na żywo
5/5
fotografii
Nagroda Rektora UMCS 2022
Wszyscy mówią „pracuj ze światłem".
Nikt nie mówi jak.
Kupiona lampa po dwóch nieudanych próbach wróciła do szafy, bo przy świetle zastanym i tak wychodzi lepiej
Sesje planujesz pod złotą godzinę, bo tylko wtedy „wychodzi". Kalendarz dyktuje słońce, nie Ty
Kopiujesz schemat oświetleniowy z internetu, u autora działał, u Ciebie nie, i nie wiesz dlaczego
W studiu przestawiasz lampy i liczysz, że któraś kombinacja zadziała, a model czeka
To nie kwestia droższych lamp ani wrodzonego „oka do światła". O tym, czy twarz wygląda miękko czy ostro, gdzie padnie cień i dlaczego zdjęcie ma klimat, decyduje kilka prostych reguł. Kto je rozumie, ustawi światło w każdych warunkach. Kto zna tylko gotowe schematy, zgaduje za każdym razem, gdy coś się zmieni.
Bez zrozumienia tych reguł kolejna sesja znów jest planowana pod pogodę, nie pod Twój pomysł. Kolejny klient czeka, aż w końcu któraś kombinacja lamp zadziała. Za rok umiesz obsłużyć sprzęt, ale każde nowe miejsce i każde nowe wnętrze wciąż zaczyna się od zera, bo nie sprzęt był problemem, tylko brak reguł, które działają wszędzie.
Sprawny w każdych warunkach.
Profesjonalne studio, ciemne czy jasne tło, małe lub duże wnętrze, plener: nauczysz się ustawiać światło niezależnie od miejsca i zawsze w zgodzie z Twoim pomysłem.
Światło blokowało mnie najdłużej.
Długo wydawało mi się, że do dobrego światła trzeba mieć studio, drogie lampy i wrodzone oko. Pierwszą lampę odpalałem metodą prób i błędów, i częściej psuła mi zdjęcia, niż pomagała.
Aż zauważyłem, że za każdym dobrym portretem stoi kilka tych samych decyzji, policzalnych na palcach jednej ręki. Gdy je nazwałem, błysk przestał być loterią, a studio przestało onieśmielać.
Te decyzje pokażę Ci na żywo, na prawdziwej sesji, tak jak od lat pokazuję je kursantom i studentom na UMCS i KUL. Wyjdziesz z umiejętnością ich powtórzenia, nie z notatkami do wkucia.
Światło ustawiasz na żywo, z człowiekiem przed sobą.
Nie generujesz zdjęcia po fakcie, tylko wchodzisz do realnej przestrzeni, z realnym klientem, i masz kilka minut, żeby zdecydować, gdzie stanie lampa. Tego nie da się nauczyć z opisu ani z wygenerowanego przykładu. Trzeba to zobaczyć na żywo, w studiu, z kimś, kto robił to tysiące razy i wie, dlaczego akurat tu, a nie tam.
Co zmienia się
na sesji po kursie?
Ustawiasz osoby do światła
Nie szukasz „odpowiedniego miejsca", tylko wiesz, dlaczego dana pozycja działa i jak ją zmienić, gdy warunki się zmieniają.
Błysk przestaje być losowy
Każde ustawienie ma swój powód. Widzisz wynik w głowie, zanim naciśniesz spust.
Studio, plener, zastane: te same zasady
Rozumiesz zasadę działania światła, nie konkretne przepisy. Adaptujesz się w każdych warunkach, i kalendarz sesji przestaje zależeć od pogody.
Wiesz co poprawić, gdy coś nie gra
Nie robisz stu zdjęć licząc, że jedno wyjdzie. Diagnozujesz problem i naprawiasz go na miejscu.
Co obejmuje kurs?
- → Podstawy światła i ekspozycji w fotografii portretowej
- → Rodzaje źródeł światła i ich charakterystyka
- → Schematy oświetleniowe i kiedy je stosować
- → Praca ze światłem zastanym i naturalnym
- → Praca z błyskiem w studiu - krok po kroku
- → Lampy stałe i łączenie ich ze światłem naturalnym
- → Modyfikatory: kiedy i jak używać softbox, beauty dish, parasol
- → Sesja praktyczna z modelem: ustawienie, korekty, analiza
Ta wiedza przydaje się też do wideo. Zasady pracy ze światłem są identyczne, niezależnie od tego, czy nagrywasz, czy fotografujesz.
Plener z błyskiem to ten sam mechanizm.
Po kursie błysk w plenerze przestaje być loterią. Łączysz światło zastane z błyskowym i przestajesz odwoływać sesje przez pogodę.
- ✓Boisz się błysku albo lamp stałych i chcesz to skończyć
- ✓Wiesz co to ISO i przysłona, ale nie wiesz co zrobić ze światłem
- ✓Chcesz fotografować w studiu lub plenerze niezależnie od pogody
- ✕Szukasz gotowych schematów do odtworzenia bez rozumienia
- ✕Nie znasz jeszcze podstaw obsługi aparatu, zacznij od Fundamentów
- ✕Liczysz, że sprzęt rozwiąże problem za Ciebie
Co mówią po kursie.
W 3 godziny zrozumiałam więcej niż przez rok samodzielnej nauki w domu. Nie tylko pokazał, jak pracować ze światłem, ale wytłumaczył, dlaczego tak musi być.
Poszłam, bo światło studyjne było dla mnie zmorą. Łukasz raz na zawsze przepędził moje lęki i sprawił, że wszystko stało się jasne i proste.
Największym przełomem było nauczenie się patrzenia na światło w zupełnie nowy sposób, świadomie i z większym zrozumieniem.
Chcesz podarować kurs komuś bliskiemu?
Napisz do mnie przed zakupem, przygotuję voucher.
Jeśli w pierwszej godzinie zajęć na żywo stwierdzisz, że to nie to, czego szukasz, kończymy i zwracam całość. Ryzyko jest po mojej stronie, nie po Twojej.
Jeden pakiet.
Pełna wiedza.
- ✓ Materiały teorii online z dostępem bezterminowym
- ✓ 5h zajęć na żywo w studiu
- ✓ Możliwość realizacji w plenerze
- ✓ Sprzęt studyjny na miejscu, nie musisz mieć lamp
- ✓ BONUS: e-book o portrecie w fotografii
- ✓ BONUS: po kursie, na Twoją prośbę, dobieram sprzęt pod Twój budżet i potrzeby
Tyle przyjmuję, żeby mieć spokojnie czas dla każdego z Was.
Same lekcje po cenie katalogowej to już 1750 zł, bez teorii i bonusów. Tu masz wszystko za 1500 zł.
Kurs w parze to 2 500 zł za dwie osoby, czyli 1 250 zł od osoby, a praktyka trwa godzinę dłużej: 6h zamiast 5. Obie osoby fotografują przez całe zajęcia.
Zanim się zdecydujesz.
Pytania przed
zapisem?
Napisz, skąd startujesz i czego potrzebujesz: studio, plener, jedna czy dwie osoby. Odpiszę osobiście.
Światła nie da się nauczyć z samych schematów, trzeba je raz zobaczyć i zrozumieć na żywo. Pięć godzin praktyki wystarczy, żeby błysk przestał być loterią.